Review Mind Fish

Op vrijdag 5 november was de premiere van de modefilm ‘Mind Fish’ van het merk Mulas Hybrid Haus en regisseur Mila V. Dit is niet de eerste film die dit creatieve duo samen maakte. Al eerder maakten ze ‘Purple Soup’ en ‘Mirror Soul’. Ook de stylist Tirino Yspol is geen onbekende in de samenstelling. De première vond plaats op 5 november  in OSCAM, het Open Space Contemporary Art Museum in Amsterdam Zuidoost. Het museum voor kunst, mode, design, vakmanschap en ontwikkeling.

Ik ben sinds de opstart en doorontwikkeling van OSCAM betrokken bij het museum. Momenteel ben ik hier als freelancer werkzaam als curator en producent. Het museum en de locatie ken ik dus als geen ander. Tijdens de premiere probeerde ik mijn voorkennis enigszins te vergeten en dook ik in de rol van bezoeker en onderzoeker. 

Verwelkomd door contrast en een kleurexplosie van licht

OSCAM is gelegen in het winkelcentrum Amsterdamse Poort in Amsterdam Zuidoost. Dit is geen standaard plek voor een museum en misschien daarom des te opvallender tussen alle winkels. De meeste winkels waren al gesloten en de lichten in de winkelstraat waren al gedempt. Op de hoek van een groot plein in het winkelcentrum werd ik verwelkomd door een ware kleurexplosie van licht. Doordat de meeste lichten in de winkels al uit waren, lichtte het het licht van het museum de hele straat op. Het voelde alsof het licht je als een magneet naar binnen trok.  Enkele secondes later gingen alle lichten in het museum uit. De film was begonnen. Er kwamen nog twee tijdsloten aan, dus besloot ik rustig aan het museum door te lopen en het geluid te volgen.

Rechts van het museum waren wat mensen aan het wachten op hun bestelling van Red’s Kitchen Amsterdam, de inhouse cateraar van OSCAM die op de vrijdagen zijn caribische fusion specialiteiten verkoopt. Mooi contrast, want aan de linkerkant vond de screening plaats met een aantal opvallende verschijningen en modefanaten. Enthousiast werd ik onthaald door bekende museum hosts achter de bar. Ik grapte nog even dat ik vandaag als blogger aan het werk was en met mijn schrijfblok onder de arm snel door moest.

De screenings ruimte was gevuld met enthousiaste gezichten die hoopvol naar de beamer projectie keken. Hier en daar zag ik bekenden en mensen waarvan ik wist dat ze een bijdrage hadden geleverd aan de film. Het was een samenstelling van mensen waarvan ik een aantal al eerder had gezien maar van het overgrote gedeelte vrijwel zeker wist dat ze nog nooit in OSCAM waren geweest. Het belang van goede programmering, samenwerking en daarmee nieuwe doelgroepen met elkaar verbinden was weer eens duidelijk zichtbaar. 

Na ongeveer 5 minuten ging het licht aan. De makers werden geëerd met een luid applaus. Blije gezichten, op zoek naar de makers werden opgelicht in de ruimte.

Mindfulness vs. Madness

Mila en Jessica hebben, bewust of onbewust, een herkenbare identiteit gecreëerd. Opvallende kostuums, eigenzinnige casting en beweging worden afgewisseld met dromerige teksten van de voice-over en iets ongrijpbaars maar persoonlijks. Dat persoonlijke wordt gevangen en vastgelegd in kleurrijke artistieke frames.Het gaat over individualisme, maar ook over hoe wij als samenleving omgaan met interne druk en drukte van buitenaf. Over wat er intern gebeurd als je dit ervaart en wat je zou kunnen doen om daarmee om te gaan. De voice-over klinkt donker, maar opbeurend. Het voelt bijna als guided-meditation, waarbij de voice-over je begeleid in het omgaan met persoonlijke struggles. Het duo omschrijft het thema van de film als Mindfulness vs Madness: rust ervaren in een drukke omgeving en onrustige gevoelens in een rustige omgeving.  

In gesprekken met bezoekers komt veel naar voren dat ze een zekere puurheid ervaren in de film. Oprechte omstandigheden die visueel zijn vormgegeven. Op de creditlijst staan de namen van Mila en Jessica meerdere keren. Jessica heeft de kleding ontworpen en is net als Mila creatief eindverantwoordelijk. Mila vertolkt daarnaast ook de hoofdrol in de film en heeft ook de soundtrack gemaakt. Hun invloed is daardoor voelbaar op meerdere niveaus. Door het zien van de film heb je het gevoel dat je hun beter leert kennen. Zowel als artistieke makers als persoonlijk.

Voor de totstandkoming van de film hebben de makers ongetwijfeld diep in zichzelf en hun omgeving moeten graven. Door de afwisseling van vlotte bewegingen en slowmotion beelden komen de excentrieke kledingstukken goed tot z’n recht. Deze werden tevens geëxposeerd in de screenings ruimte.

De mensen die ik heb gesproken waren stuk voor stuk enorm enthousiast over de makers en de film. De bezoekers hadden verschillende achtergronden, veelal werkzaam in de mode, creatieve industrie of meegekomen als gast met een van de makers. Het modewereldje en de creatieve wereld is best wel een gesloten industrie. Op mode-evenementen is het toch vaak: ons kent ons. Als je niet op de gastenlijst staat kom je er niet in en heb je geen idee wat er zich achter gesloten deuren afspeelt.  En het is tijd om dat open te breken. Deze makers hebben in ieder geval alvast een stap in de goede richting gezet door te werken met een diverse cast, zowel voor als achter de schermen en de première te houden op een onverwachte plek.

OVER NOUKHEY FORSTER

Met een achtergrond in cureren en produceren van programma's voor culturele instellingen zoals musea, festivals en muzieklocaties heeft Noukhey Forster altijd de behoefte gevoeld om nieuwe verhalen te vertellen en ruimte te maken voor getalenteerde ondervertegenwoordigden. Tegenwoordig is hij naast zijn werkzaamheden als freelance programmeur en curator bij o.a. OSCAM ook Creative Director van modeplatform OHIM. OHIM vindt belang in het vieren van nieuwe en onderbelichte verhalen door media, mode en kunst te creëren en te cureren met een sterke focus op de vertegenwoordiging van mensen van kleur in de herenmode.

Momenteel is Noukhey druk bezig met de voorbereidingen van een modetentoonstelling vanuit zijn platform OHIM in OSCAM. Volg de ontwikkelingen via instagram.com/ohimconcepts en www.oscam.nl